回首2007年的世界影坛,忽然发现一个有趣的现象,传记片类型的电影大作何其之多。仅我看过的就有10来部。
巧合吗?还是回归?我不得其解,你说呢?
简单点评一下,有遗漏的传记片电影望大家补充。
1.《潜水钟和蝴蝶》(法国)

主人公曾是法国著名的时尚杂志ELLE的主编,由于突发“封闭综合症”,全身只有左眼能动。他靠着“我的左眼”这唯一能与外人交流的窗口写下了著名的同名回忆录,追忆似水流年、渴望自由人生。
电影的导演除了拍片之外,还是著名的现代派绘画大师级人物,所以,看他的电影,观众能够充分享受视觉的盛宴。片中大量使用了主观镜头+画外音的旁白来揭示一个残疾人缤纷的内心世界。
潜水钟代表着他封闭的身体世界,蝴蝶代表着他天马行空的想象力世界。导演很到位地抓住了这两个主题,将人物塑造得丰满、立体。
导演的剪辑风格也是天马行空,时空错落纷杂,但不乱,现实、梦境和回忆交织,但有序。
摄影更不用说了,导演的看家本事。
重点说说表演。
以前看华盛顿演的《人骨拼图》,他只用自己的头来表演,感觉难度已经很高了。这回男主角只用一只眼来表演,应该是吉尼斯记录了,恐怕将来也不会有演员用自己的一根手指来表演吧。
虽然观众只能看到演员的一只大眼球不停的转动,但人物的内心世界完全被表现出来,喜、悲、恐惧、失望、寂寞... 恐怕这些东西让一般的帅哥美女把每一根头发、每一个脚趾都用上也演不出来。
几场重要的戏:
父子通话:除了夸张的大眼球令人难忘之外,扮演父亲的老头子也神采冲天。就冲这一段激情戏,老头子也能拿个最佳男配之类的奖。呵呵
与女友通话:又是大眼球说话了。此时的前妻也表现上佳。女人的复杂情感出来了。情不是煽出来的,情是流出来的。
不足:音乐稍弱了一些,缺少令人不绝于耳的音乐瞬间。
本人打分:9.1分
2.《玫瑰人生》(法国)

Edith Piaf在法国是个国宝级的人物。有人说她是法国第二个凯旋门,有人说她的la vie en rose是法国的第二个国歌。她对法国人有多重要,从一个侧面就能看出来。她47岁死的时候,巴黎有几万人自发为她送葬。她对法国香颂的贡献,拿中国的事儿来说,好比梅兰芳对于中国的戏剧或邓丽君对于中国的流行歌曲。《梅兰芳》已经开拍了,《邓丽君》何时开拍?说远了,回来。
Piaf的人生经历本来就充满传奇色彩,要写成书,恐怕要写几十万字,可拍电影,只有2个小时的时间,导演只能痛心取舍了。
传奇在哪儿?导演抓住了这个点。
这个女人好像被命运诅咒过了一样,与她亲近过的男人几乎都是最后死掉。对她帮助最大的男人(德帕迪约演的那个老板)在她刚红的时候被谋杀了,她人生中最爱的男人是个有家室的拳击手,死于空难。她的孩子2岁死于脑膜炎,她童年时几乎失明,成名之后又遭遇两次车祸。
这些故事基本上都保留在电影里。现实中的Piaf还有几次爱情,都被导演删掉了。二战时的故事被删掉了,有些可惜。一代名伶在德国占领期间是如何保持守身如玉的,我很想知道。据说,这时的Piaf骨气硬的很,坚决和犹太艺术家一起演出,和梅兰芳的蓄须有得相比。现实中的Piaf还演过几部电影,这部分也被删掉了。
导演的剪辑风格也是天马行空,把传奇女艺术大师的一生打乱时序,童年、青年、中老年(47岁时,看起来像80岁的老太太)穿插对比,尤其是影片的后半部,剪辑的随心所欲达到一个不小的高度。很过瘾。
描写音乐大师的电影,肯定音乐元素是主打。本片的音乐大多引用了Piaf的原作,有些是本人原唱(老式黑胶风格的片段,如玫瑰人生和无怨无悔),大部分是找人代唱的,有些遗憾,不过音效要比黑胶版好得多。我下了本片的OST,能听出来明显的区别。大师就是大师,她的音色和处理还是技高一筹。本片的作曲家也原创了一些音乐主题,很好听,变奏也较多,至少有3个不同的段子。片尾出字幕的那段就非常养耳。
真实的Piaf只有1.47米高,这在白种人中算是个另类了(我记得拿破仑是1.50米?)。我想,她的艺名就来自于她的身高。Piaf是小鸟的意思,换成中文,叫百灵更顺嘴吧。Piaf很矮,可是女主演马里昂是1米7多,虽然脸蛋有些像,但是表演难度还是不小。好在马里昂本人也是歌手,她对香颂大师的神似模拟还是很到位。据看过Piaf演出的观众讲,很神似。此说可信,Piaf演过几部电影,应该还有胶片可查。而且Piaf死于60年代,看过她现场演出的人还大有人在。
马里昂表演的另一处挑战是时间跨度大,从20左右演到弯腰的老太太(虽然只有47岁)。青年时的生涩、放荡,中年时的jin持和傲慢,对爱情的陶醉,吸毒的感受,老年的无奈和抑郁都表现的淋漓尽显。按理说,马里昂是个靠脸蛋起家的花旦型演员(《的士速递》系列),她在本片中的表现太让我惊讶了。奥斯卡这一次没犯错误,把影后给了她。
从传记片的电影语言来讲,本片可以名列影史十佳了。可以和我记忆中的《愤怒的公牛》有得一拼,甚至还要占于上风。导演一流、表演一流、音乐一流。如果说不足,摄影方面我还有期待,留给我回味的精美画面不多。剧本可以再发挥一些。父女情,母子情、朋友情都被弱化了,只留下了事业和爱情两条线。现实中,Piaf是个交际花型的人物,她在交际圈很红,和她交往的大明星很多,她亲手提拔的大明星就不少。这些戏也被弱化了,仅是台词中交待一下。不过,如果按照我的要求拍的话,那么本片岂不成了三部曲?呵呵
本人打分:9.0分
3.《血色降至》(未血绸缪)(美国)

这是一个人的电影,是丹戴刘的电影,但却不是那位石油大亨的电影。
丹戴刘的才华完全掩盖了导演的光彩,虽然可能也谈不上有光彩。
如果一部电影只有一个看点,那么这部电影注定是失败的电影。
本片也算不上严格意义上的传记片,因为该片是改编自上世纪20年代的一部小说《石油》,即使有真人原型的话,虚构的成份也居多。不过片子的表现形式还算传记片的范畴。这里就不细究本片原型的真实性了。
导演安德森在好莱坞也算是大牌名角,不过本片中没看出他挖掘出多少主题,细节上也没能超出他人。
片子的叙事方式很传统,正叙,没有像前面两部电影那样花哨。略显单调,但因此不会有人说看不懂。
故事也很简单,基本上两条线。一条是父子之情,另一条是上帝之情。
父子之情着墨最多,但关键人物的心理转变却没表现出来。为什么父亲抛弃儿子?没有转变的过程。为什么后来儿子要离家自立门户,没有转变的过程。爸爸的镜头太多,儿子的内心却很少。
神父的转变也没有交待清楚。为什么后来突然说神父投资生意亏了钱?前半部一直说他是神职人员啊,也没有什么出轨的地方。
摄影沉闷,大部分是黑色调和灰色调,可能是为了表现石油的色彩吧。
音乐的功课显然要超过摄影,听觉气氛不错。
表演就不用多说了,本片最大的亮点。但在本片中,丹戴刘显然也没有发挥他职业生涯中的最高水准。形象塑造还有些单薄。他前半部还是爱子情深,为什么后来却突然说儿子是杂种,感情上恨之入骨?他为什么最后要杀神父?转变的过程都在哪里?是他信仰的破灭吗?他有信仰吗?
最难忘的镜头:丹戴刘杀了神父后,独坐在地板上。台词“一切都该结束了”。
本人打分:7.2分
4.《我在伊朗长大》(法国)

本片还有一个漂亮的译名,叫《茉莉人生》。我更喜欢这个名字,但千万别和《玫瑰人生》搞混了。
本片也不算严格意义上的传记片。本片改编自伊朗著名女漫画家的自传体连环漫画。故事的可信性还是有基础的。
导演是两个人,一个负责技术,一个就是人物原型。我没看过原著漫画(现在已经很流行了),但据说,片子的故事和绘画风格都极为忠实于原著,相当于连环漫画的电影版吧。
我喜欢这个故事,一个小姑娘在成长中看到的世界。片子中讨论的敏感话题很多,比如伊朗的政治,宗教,爱情,文化的歧视。伊朗政府肯定不喜欢这样的故事,认为有损伊朗的国际形象,曾向法国政府提出抗议。抗议有什么用?这是艺术家个人的行为,又不是政府的观点。女导演在电影中也表示了,她不回再回伊朗。
在3D动画为主流的时代,本片采用的却是2D风格,我想这是为了更终于原著吧。几乎黑白的画面,却画风独特,人物形象的构图简单,但特征鲜明。这就是漫画的风格。
导演在本片中最大程度地发挥了幽默的效果。剪辑也和前两部电影一样,充满想象力。
不足之处:电影谈论政治的篇幅太多了,甚至有些令人反感。而描绘文化差异和爱情成败的篇幅又太短。给我的印象是,导演在借本片表达自己对伊朗政治的不满。再坏的国家也不是一无是处吧,关键是眼睛看哪儿。
本人打分:8.0分
5.《美国黑帮》
待续
6.《伊丽莎白2》
未看
7.《赎罪》
待续
8.《曾经》
待续
9.《查理的战争》
待续
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本帖最后由 委员长 于 2008-3-5 17:58 编辑 ]
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这个家伙很懒,什么也没留下......